Formations courtes

L’école propose des formations s’adressant aux personnes qui souhaitent acquérir des connaissances complémentaires et élargir leur champ de compétences. Construisez votre parcours personnalisé en suivant une ou plusieurs formations dans les thématiques suivantes : 

Approches théoriques et pratiques de la danse et du mouvement

Anatomie appliquée au mouvement

Avec Hélène Todorovitch

Des apports théoriques à la mise en pratique par des exercices sensoriels et en mouvements, ce cycle permet d’approfondir ses connaissances sur l’anatomie humaine et apporte un éclairage indispensable sur le mouvement dansé.

Les mardis de 13h à 16h30 – 25 septembre, 9 octobre, 6 et 20 novembre, 4 et 18 décembre 2018, 15 et 29 janvier, 5 et 19 février, 12 et 26 mars, 9 avril, 21 mai, 4 et 18 juin 2019.

Rythme, musique et danse

Avec Christiane de Rougemont  

Objectifs :

  • Comprendre l’architecture rythmique de différentes musiques
  • Intégrer les bases de l’écriture rythmique et les appliquer dans la danse
  • Mettre en jeu la coordination de plusieurs parties du corps
  • Acquérir une autonomie tout en restant relié aux autres et à la musique

Contenu :

  • Ecoute découverte et analyse de différents styles de musique
  • Introduction aux notions de base du solfège rythmique et incorporation des éléments fondamentaux (pulsations, accents, syncopes, valeurs, silences etc.) par leur pratique en mouvements et en sons.

Les mardis de 13h30 à 16h30 – 2, 16 et 30 octobre, 13 et 27 novembre, 11 décembre 2018, 8 et 22 janvier, 5 et 19 février, 19 mars, 2 et 16 avril, 14 mai 2019.

Placement corporel

Utiliser la détente, la concentration, la tonicité, pour réguler ses efforts et développer ses capacités d’amplitude et d’équilibre dans l’espace.

Prendre conscience du fonctionnement de son corps dans l’action : sa structure, le rôle de la respiration, le trajet et l’intensité de chaque mouvement entre différents points d’appuis.

Tous les mercredis de 9h30 à 10h30 – avec Christiane de Rougemont

Développer sa créativité

Composition chorégraphique

« Créer sa propre danse »

avec Marion ROSSEEL

L’objectif de cet atelier est de permettre à chacun de trouver sa propre danse, sa musicalité.
Ce processus sera porté par des règles d’improvisation et de transmission pour aboutir à la création en s’appuyant sur les fondamentaux de la danse contemporaine comme Merce Cunningham ou Trista Brown.
Le premier semestre portera sur la création du solo, le second trimestre sur la danse de groupe.

Tous les jeudis de 11h15 à 13h15 – Inscription à l’année ou au semestre

Stage de réalisation

Cet atelier propose d’expérimenter le processus de création d’un(e) chorégraphe.

La réalisation s’effectue avec et en fonction du groupe de participants.

Elle permet de suivre les étapes et l’élaboration d’un travail de création et vivre son parcours en temps qu’interprète jusqu’à sa représentation en public.

Danse et improvisation

Avec Isabelle MAUREL 

Ecoute, créativité et dynamique de groupe dans un objectif de performance

Cet atelier concerne les Danseurs, Acteurs, Chanteurs et Artistes du spectacle vivant. Il s’adresse à toute personne pratiquant ou désirant pratiquer l’art de la performance.

Contenu :

  • Explorer le potentiel créatif et expressif de son propre corps,
  • Développer sa musicalité,
  • Travailler en groupe de façon fluide et spontanée,
  • Découvrir les principes de la composition instantanée
  • Travailler les rapports :Corps/Energie, Corps/Sons, Souffle/Voix, Corps/Texte, Corps/Espace

Les lundis de 12h15 à 13h45 – Cours accessible à l’unité ou par abonnement

Travailler pour des publics spécifiques (enfants – ados – personnes en difficultés)

Pédagogie auprès des enfants

« Faire découvrir LA DANSE à des enfants »

avec Jessica Orsinet

Comment développer leur autonomie et leur créativité, en les accompagnant dans l’exploration de leurs capacités corporelles et de celles des autres. En faisant appel à leur propre gestuelle, comment mettre en place des situations avec des objectifs précis (coordination, rythme, espace, musicalité, observation, partage…) dans lesquelles chaque enfant pourra vivre et intégrer ces notions sans jamais être jugé, avec un regard généreux et positif. Pour les plus grands, les exigences seront plus grandes, les consignes plus nombreuses, les enchaînements de mouvements plus complexes.

Tous les jeudis de 11h15 à 13h15 – Inscription à l’année

Introduction à la pratique de la danse thérapie

« Approcher les fondamentaux de la danse thérapie »

avec Sylvie Tiratay

Nous aborderons différentes techniques corporelles par le biais du mouvement improvisé. Nous explorerons diverses thématiques : l’espace et la kinésphère, l’espace interne et l’espace transitionnel, la respiration et la détente, la structure, l’axe et les appuis, les muscles et l’organicité, le contact et la relation à l’autre, les objets de la relation et la créativité, la trace du mouvement et l’expression…..
La pratique (1h30) sera suivie d’une reprise verbale autour du vécu, de la thématique abordée et de quelques repères théoriques possibles en danse thérapie.

Tous les mercredis de 10h45 à 12h45 – Inscription à l’année ou au semestre

Formation initiale en danse thérapie

« La danse comme médiation dans la relation d’aide »

Ce stage s’adresse aux danseurs, ainsi qu’aux éducateurs, étudiants en psychologie, psychomotriciens, thérapeutes, ayant une pratique de la danse. Il comprend des ateliers pratiques ou théoriques, encadrés par des artistes, danse-thérapeutes, psychologues, cliniciens…
Programme de la formation > Danse therapie 2018

Fondements et évolutions des danses afro-américaines et contemporaines

Danses de sources africaines

Danses de Transe El Hâl

La technique El Hâl de Saïda Naït Bouda est une approche contemporaine de l’univers cosmique des danses de transe, où le corps, l’esprit et le cœur sont associés.

Tous les lundis de l’année scolaire – de 14h à 15h30 – Cours accessible à l’unité ou abonnement

En savoir plus sur la formation

Cultures chorégraphiques

« Leurs évolutions dans le contexte social et culturel »

1/ Histoire des danses contemporaines

Origines et évolution de la danse contemporaine depuis le ballet romantique jusqu’aux développements actuels de thérapies par le mouvement.

Du 30 janvier au 7 mai 2019 – Les mercredis de 13h30 à 15h30

2/ Histoire des danses afro-américaines

Culture chorégraphique des danses afro-américaines, des rituels ancestraux aux formes libres du XXI° siècle en passant par la diaspora dans le «Nouveau Monde »

Du 20 septembre 2019 au 24 janvier 2020 -Les vendredis de 12h15 à 15h15

A noter que les formations sont éligibles à la prise en charge des frais pédagogiques, au titre de la formation professionnelle continue (CIF). Les demandeurs d’emploi peuvent également se rapprocher de leur Conseiller Pôle emploi.